Manu Escribe

7ª y 8ª Generación. Presente y futuro. Es difícil hablar con objetividad del presente ya que se dice que se esta iniciando la 8ª generación de videojuegos desde que Sony y Microsoft presentaron al públicos sus nuevas consolas, el fin de la 7ª generación nos deja marcados con consolas como la Wii U, la Playstation 4, la Xbox One y demás. Una de las grandes preguntas ahora es con que nos sorprendieran estas empresas en esta futura 8ª generación.

Los MMO Desde que surgieron los ordenadores hubo dos tendencias inicialmente impermeables la una a la otra que estaban destinadas a acabar confluyendo: los juegos y las redes. Los orígenes del juego en línea son difusos, pero los indicios más claros de lo que reconocemos actualmente como MMO lo podemos encontrar en el UK (United Kingdom) rondando los años 70. Colossal Cave Adventure fue el primer MMO creado en 1975 para un ordenador DEC PDP-10, creado por Will Crowther. Tiempo despues salio un juego llamado Zort, que fue creado por unos estudiantes del MIT inspirados en Adventure, creado para el miniordenador PDP-10 en 1977 que se hizo muy popular en la primera red nacional de EEUU, ''ARPANET''. Zork fue portado bajo el nombre de archivo "DUNGEN", que significa mazmorra intencionadamente mal escrito, a FORTRAN por un programador que trabaja en DEC en 1978. En 1985 la siguiente evolución vino con “Island of Kesmai”, el primer juego de rol multijugador o...

El cenit de los 128 Bits 6ª Generación El duo Nintendo y Sega reinaban en la era de los 16 bits, en la era de los 32/64 bits se les unio Playstation, pero luego Sega abandono la carrera del hardware y decidio desarrollar el software, pero no sabrian que se les uniria otro ''contrincante'': Microsoft. La generacion comenzo con la salida de la Playstation 2 de Sony en el 2000, que uso el formato DVD para sus juegos. Nintendo en el 2001 saco su GameCube que al igual que los cartuchos de la Nintendo 64, el mini-DVD de la GameCube volvia a presentar limitaciones de capacidad ante la consola de Sony. Microsoft entro por sorpresa en el mercado con su Xbox, que ofrecía a los desarrolladores utilizar entornos de programación habituales en ordenadores y sistemas de aceleración gráfica como el DirectX. Lo que hicieron que entrara tan potente en el mercado fueron juegos como Grand Theft Auto, Halo, Resident Evil, entre otros. Esto marcaría una tendencia en el mercado ...

32 Bits vs 64 Bits 5ª Generación En Europa y EEUU estaban las dos grandes empresas de videojuegos, Sega y Nintendo hasta que Atari decidio volver en 1993 con ''la jaguar'' que presentaba una potencia de 64 bits, creo una inercia entre las empresas, inercia que aprovecharon para sacar la ''SEGA Saturn'', ''la Sony Playstation'' y la ''PC-FX''. Playstation se hizo con el dominio del mercado, duro mucho en el mercado, pero Japon presento con gran impacto su nueva Nintendo 64 en 1996, se vendia en una caja en la que incluia el ''Super Mario 64'' debatiendo de esa forma como serian los juegos en plataforma 3D. Playstation aposto por un juego que sacaria como un survival horror, llamado ''Resident Evil'', pero Nintendo aposto por un juego que crearon para plataforma 3D: ''The Legend Of Zelda: Ocarina Of Time'' Sony empezó desarrollar mas la potencia de la consola, lo q...

Llegan los 16 Bits. 4ª Generación Sega vio que no podia competir contra la NES de Nintendo, asi que en 1988 fabrico su propia consola de 16 bits, la Mega Drive, en estados unidos conocida como Genesis. Nintendo al ver la gran popularidad de la Mega Drive, hizo una apuesta arriesgada en 1989 y decidió crear la primera consola portátil, la Game Boy, el éxito fue instantáneo, pues Nintento paso a ser la empresa numero uno en consolas portátiles con un total de 118.690.000 de unidades vendidas en todo el mundo. Nintento al ver que podía quedarse atrás tecnológicamente, decidió sacar la Super NES de 16 bits. Sony, Nintento y Sega competían en esos tiempos por controlar el mercado de los videojuegos, pero con la decisión de Sony cerro la etapa de los 16 bits.

La era de los 8 Bits. 3ª Generación Mientras en Europa se seguían metiendo ideas para los ordenadores, en Japón nació uno de los mejores desarrolladores de videojuegos: Nintendo, marcando así la tercera generación de los videojuegos, la generación de los 8 bits, empezando con la consola que creo esta gran empresa, en Europa y América la conocemos como NES (Nintendo Entretainment System). Miyamoto, creador de personajes como Mario, Donkey Kong, Link y Bowser; fue reconocido en todo el mundo por su empresa y sus personajes ya que tuvieron una gran franquicia. Square, al borde de la quiebra, no sabia que hacer, asi que Hironobu Sakaguchi decidio hacer su ultimo videojuego parecido al ''Dragon Quest'' (con la misma tematica de rol) y lo bautizo ''Final Fantasy'', el juego tuvo gran popularidad y su exito ayudo a que la empresa no quebrara. Mas tarde, la MSX2, vio nacer uno de los primero juegos de sigilo, el ''Metal Gear'' que hi...

Ordenadores y desarrolladores adolescentes Warner Entertainment. al perder la mayoría de empresarios de Atari, perdió 2.500.000$ y decidieron vender Atari en 1984 y con ello finalizo una era de entretenimiento digital. En Europa se abrió otra vez la puerta de entretenimiento digital con el ''commodore 64'', un ordenador domestico de 64Kb de RAM, su nombre proviene de esos 64Kb, su precio no era mayor de 595$. El Commodore BASIC era un lenguaje de programación muy sencillo que permitía al usuario escribir sus propios programas, incluyendo los juegos. En Europa una revista especializada publicaba códigos enviados por los lectores y se pudiese copiar a mano en los ordenadores, gracias a esto muchas mentes creativas podían crear sus propios videojuegos. En los 80, unos desarrolladores jóvenes británicos empezaron a desarrollar juegos para la Commodore y otras maquinas similares. Su primer juego fue ''Road Runner'' fue publicado cuando solo ten...

El Crash del 77 y la década dorada En los 77 se empezaron a vender videojuegos parecidos al Pong y videoconsolas del mismo parecido, pero en el 1978 empezara una franquicia que sacudirá los cimientos de Japón, nació el juego llamado ''Space Invaders'', se vendieron un total de 350.000 recreativas de Space Invaders a escala mundial en los 78. En esta misma época la que llamamos época dorada de losvideojuegos, Atari saco ''Battle Zone'', un simulador de tanques que consigió un impacto de desarrollo, incluyendo al ejercito estadounidense; ''Asteroids'', otro juego sacado por la misma empresa, se convirtió en el juego mas emblemático de la compañía. En 1980 Atari compro los derechos de Space Invaders y con sus ventas durante las vacaciones de navidad, hizo que Atari fuese record en tamaño y velocidad decrecimiento, superando a varias empresas estadounidense. Finalmente, la Warner Entertainment compro Atari por 28.000.000$ l...

Atari: el nacimiento de una industria Todo comenzó en 1972, en Silicon Valley un joven llamado Nolan Bushnell decidió fundar su propia compañía de entretenimiento electrónico llamada Atari. Con sólo 500 dólares en el bolsillo Bushnell contrató a Al Alcorn y se pusieron a trabajar en la creación de sus primeras piezas de hardware y el software: el Pong.  Bushnell se había echado un farol diciendo que tenía el respaldo de la General Electric, para dar tranquilidad a Alcorn y sus otros dos empleados, pero en realidad estaban solos en esta arriesgada empresa. Inseguros de la aceptación popular de Pong, crearon la primera rudimentaria recreativa y la montaron en un bar local, la “Taberna de Andy Capp”. Le instalaron a la máquina una ranura de monedas de una atracción infantil, y esperaron a ver qué ocurría. A la mañana siguiente, Bushnell recibió una llamada del bar, diciendo que la máquina no funcionaba. Al ir a inspeccionarla, descubrieron que el problema era que el depósit...

Protohistoria de los videojuegos La protohistoria de los videojuegos empieza cuando Leonardo Torres de Quevedo, un grandísimo genio español inventó "El Ajedrecista", en 1912, una máquina que jugaba al ajedrez contra un adversario humano. Era un sistema sencillo, la máquina controlaba la torre y un rey y el adversario el rey contrario. El Ajedrecista entonces intentaba hacer jaque al rey, este detectaba donde estaba el rey humano automáticamente y moviendo mediante imanes a sus propias fichas. Fue una curiosidad para la época, pero sin duda un primer paso. En enero de 1947, Thomas T.Goldsmith, Jr. Y  Estle Ray Mann presentaron una solicitud de patente para un invento que nombraron "Cathode Ray Tube amusement device". La patente describía una máquina que se valía de diales similares a los de una radio antigua para manejar un simulador de tiro contra dianas voladoras. Pocos años más tarde en 1950, Charley Adama, inventó en el MIT un programa llamado “...

El director En este vídeo nos explican  cual es la función del director dentro de una empresa de vídeojugeos y que es de la mano de Raúl Rubio de la empresa española Tequila Works. El director es quien se encarga de unir todos los talentos de todo los que forman el equipo y dirigirlos hacia la dirección correcta para finalizar el proyecto acordado. Se asegura de que cada uno entienda, aporte y enriquezca la visión global del proyecto.

El productor En este vídeo nos explican cual es la función del productor dentro de una empresa de videojuegos  y que es de la mano de Risa Cohen de la empresa española Tequila Works. Es trabaja directamente con el equipo en las tareas del día a día asegurándose de que todo este listo a tiempo y dentro del presupuesto, y asegurándose de que se están alcanzando las cotas de calidad a las que el director y los diseñadores aspiran. El productor es en realidad la persona del estudio que siempre está preocupada por que el proyecto llegue a su correcta finalización.

El UX En este vídeo nos explican cual es la labor de un UX y que es de la mano de Ricardo Acosta del estudio indie Mr. Roboto. Un ingeniero de UX  es un ingeniero de la experiencia del usuario, es una persona que se dedica ha investigar como vive el usuario el producto e intenta hacer la vida al usuario lo más placentera posible.

El QA En este vídeo nos explican que es el QA y cual es su labor dentro de una empresa de videojuego de la mano de Álvaro Daza de la industria de EA. El QA  es quien se encarga de controlar la calidad de un vídeojuego, repasan el vídeojuego de arriba a bajo en busca de todo tipo de fallos que pueda tener, para ver que el juego este bien.

El músico En este vídeo explican la función del músico dentro de una empresa de videojuegos de la mano de Jonathan Hall del estudio indie Mr. Roboto. La labor del músico y compositor dentro del mundo de los videojuegos consiste en dos partes diferenciadas, que son hacer los efectos de sonidos y por otro hacer la música. Ambas partes deben encargarse de que acompañe con la acción del videojuego.

El diseñador En este vídeo nos explican la labor del diseñador de una empresa de videojuegos de la mano de Lucas González de la empresa Gameloft. El diseñador se encarga de pulir y definir lo que va ha ser la experiencia de juego, es decir, definir que es lo que va ha sentir el jugador cuando se ponga ha jugar al juego. Tiene la labor de conseguir que el resto del equipo junte todos sus esfuerzos y haga el mejor trabajo.

El Animador El vídeo nos habla de la función del animador dentro del mundo de los videojuegos. El animador es una figura clave a la hora de hacer un videojuego, existen dos tipos de animador: El primero es el animador 2D: su función es muy parecida a la de un animador de dibujos animados. Deben hacer que la animación se fácil y fluida. El segundo es el animador 3D: trabaja con los modelajes en 3D deberá de dotar de peso de inercia y personalidad al personaje, con un movimiento realista y natural. Con las nuevas tecnologías y la captura de movimiento se ha creado un nuevo animador, el animador motion cat. Este animador ha de transferir animaciones capturadas a los modelos del juego, limpiando, reparando y haciendo arreglos a las acciones para que parezcan mas realistas y naturales. En general el animador se encarga de hacer que la inmersión del jugador sea más realista.

  El  Diseñador En el vídeo un diseñador profesional, Ricardo Acosta del estudio indie Mr. Roboto, nos explica que el diseñador tiene diferentes rolles y que se dividen en partes y cada una se encarga de una función distinta. La primera parte es el encargado de preparar la primera toma de decisiones del equipo de juego o del director, es decir, primero pasan a papel como sera la parte estética del juego. La segunda parte tiene un concepto técnico del juego y se encarga de crear los personajes en 3D y darles animación, texturizado, etc. Es decir la segunda parte se encarga de la parte gráfica. Hay muchos rolles como: modelado, texturizado, el diseñador gráfico de la interfaz, animadores, ect. Depende del juego hacen falta muchos artistas con diferentes rolles.

El Programador En este vídeo nos explica la labor de un programador en una empresa de videojuegos.  Existen varios tipos de programadores:  El programador junior, este es quién acede a la industria por primera vez y aprende distintas especialidades para mejorar como programador.  El programador de motores, este construye las bases con las que correrá el juego. El programador de herramientas, este crea las herramientas que permitirán trabajar a los artistas y diseñadores con los motores. El programador de IA, nota de apariencia e inteligencia a las identidades del juego. Los programadores de gráficos y de sonido, estos implementan personajes, texturas, música, efectos ,etc Programador de entornos de red para juegos online, este no es el más conocido, pero siempre será el más importante.

Atari Game Over "Atari Game Over", es el documental que cuenta la historia de como la compañía de videojuegos Atari se fue a pique después de lanzar uno de los peores videojuegos o el peor para algunos, del mundo. Atari fue la gran compañía de videojuegos que hizo que todo empezara  para el mundo de las videoconsolas, y que marco una era que jamás será olvidada.  El documental nos narra la historia de la compañía desde su fundación en 1972, hasta su trágico final en 1983 con la salida del videojuego "E.T". Y a su vez nos cuenta el mito del millón de cartuchos enterrados en el desierto de Alamogordo, Nuevo México, y de como desentierran.